想学习插花？如何学习插花

各位老铁们好，相信很多人对想学习插花都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于想学习插花以及如何学习插花的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！

插花，我也坚信一种顺势而为的态度。用花艺大师凌宗涌先生的话来说，就是“不要堆砌美，而要发现美”。

所谓的技法可以很快学会（到网上找就一堆），而对植物的了解，对美学的参悟，则需要长时间的学习与实践。所以我从不看任何插花入门之类的书，也不去模仿大师的风格，我甚至只去过一次鲜花市场就再也没兴趣了。我只是在自己家里所能提供的器物之上，到外面，或者自己的小花园里寻找适合之物，经过自己主观的审美感觉，去修剪和搭配，最后呈现出我觉得美的形态。

那么该如何去学习插花呢？花之歌花艺培训带你去看一看！

插花其实也是和美术有很大的关联的，插花是美术的一种，和绘画、建筑、雕塑等等都是相通的。比如老师常提到黄金分割比例、色彩、主次关系、质感、韵律、平衡......都是一些美术手段，基本上，这是一种用花组成的雕塑。让学习美术的人来插花应该说是易如反掌的，至少应该插不出什么“错”。

觉得插花这项艺术对基本功的把握异常重要。如果一个外行来插花很可能不能把花插到自己想要的位置，或者把花泥弄得大窟窿小眼的，这不但会影响整体作品的美观，也会影响作品形态的稳定性，所以练就“一步到位”对于插花来说非常重要。

现在社会上普遍的这些花艺教材都过浅，没有很深入的说明应该运用什么样的技巧或者注意哪些点，像我们上课也是一样，老师都是做的太多讲得太少，弄得学完一轮感觉水平还是只停留在照猫画虎的阶段，比如老师说基柱设计很重要，却没告诉我们技巧，还有遮花泥的手段，也只是在实践中才偶然提到，其实这些看似轻描淡写的东西才是最重要的，其他的那些艺术造型的图片却是唾手可得，那并不是书上或者课堂上老师应该花大量时间经历描述的。

一点我觉得就是现在国内的花艺作品都缺乏文化内涵。内涵对于插花艺术来说是至关重要的，当然了，这个方面是需要大家自己去领悟的。

a：上散下聚，植物的生长一般都是从一点来开始出发的，所以插花时，应把花器视作大地，让所有花技都要从一处出发，让人感到是从一处长出的，这样插花才显得有生命力，线条感优畅。否则，枝条松散交叉，就象杂草丛生，毫无美感，所以枝条尽量靠紧、尽量集中。

b：花数宜单不宜双。双数的花朵，看起来容易显得呆板，而单数花朵好塑造造型，可诱发遐想，我们花艺人员要设法把双数变成单数。如4朵花时可插成3+1，即把3朵插在一起，另1朵插在较远的位置，同样，6朵花时，可插成3+2+1三组，这样看起来才有变化。

形体不宜单一，对于瓶口最好不要完整的漏出来。若线条单一或颜色单调，会使人感到乏味。在传统的插花艺术里，常采用"破"的技法，使其产生起伏高低的效果。如一组表示方向的线条，在其中加插一两支反方向的线条，就会觉得线条突出。一组圆形的线条(如圆形的花、圆形的叶儿)，若用一两支其他形状的线条来破，就可以增添生趣活力。通常直的线条用弯曲的破，横的用竖的破，圆的用长的破。

这种花型强调对称，呈整齐的圆形、半圆形、长圆形、塔形、柱形和放射形等构图。规则式的插花要求花材种类丰富，花叶繁茂，色彩浓绝，主要表现庄重大方、雍容华丽的风采，是礼仪插花、西方式插花中常用的形式，适用于会议厅、客厅及餐厅内陈设。

这种方法主要是借助我国盆景的方法来展现的，多表现大自然的优美景观，着重意境的构思，强调有物有情，植物与情感的交融。选材广泛，容器以浅盆为宜，适于陈设在背景简洁、环境雅静的场所，更显清雅脱俗。

又称趣味式插花，多以自然界野生植物和田园果蔬为素材，一般创作都比较有特色，富有淳朴、清新乡土气息的作品。其插花方式打破传统的手法，变得自由奔放，不受约束。容器要求粗犷、古朴，如贝壳、海螺、竹简及农家用具、葫芦、篮子等，表现出色彩淡雅、自然、富有生气。

不管你学习插花是为了兴趣使然，充实自身，还是想成为一名花艺师，或者是开一家花店，都离不开对鲜花的喜爱，不管怎样进行插花，都不要忘记最美的鲜花。花之歌花艺培训只为与你共同守护鲜花的美好！

好了，关于想学习插花和如何学习插花的问题到这里结束啦，希望可以解决您的问题哈！